每个人都曾经有过梦想，即使慢慢长大，慢慢地忘记。但至少年少轻狂的时候，畅想过未来的自己如何在这个世界上叱咤风云。就像一首歌里唱的“从小你就想当一个盖世英雄，逢人便说长大后要大闹天宫”，可是往往长大以后的情况，也像这首歌里唱的，“可长大后却发现自己是那么平庸”。

小时候的梦想实现不了实在是一件再正常不过的事情，或者是年少轻狂，目标不切实际，或者是年岁渐长，向永恒的岁月低头认输，或者是长大以后，逐渐认识到了自己在这个时代的既定命运，不是靠着梦想这种精神力量可以改变的。

总而言之，长大以后的我们，向生活和岁月低下了曾经高贵的头。

这个过程是痛苦的，痛苦到让人失去灵魂。多少人在认清现实之后臣服于生活的压力，从此一蹶不振，再也找不回曾经年轻气盛的自己。

我们生在一个好时代，世界和平，祖国强盛，阶层与阶层之间还远远没有达到西方固化的程度，这里有着充足的空间供你施展拳脚，只要你愿意去拼一把。

可是如果生在一个时代的暮色中，人的命运也会同样的缺少朝气和拼劲。有信念的人们想要冲破时代的牢笼，力战不休，力尽倒下。

人们说悲剧，就是将有价值的东西毁灭给你看，而最伟大的悲剧，就是人与不可抗衡的命运正面搏斗，最终被无情的命运压倒。这个过程中爆发出来的属于人类的精神力量，是人世间最价值无量的事物之一。

今天讲的是李商隐的诗，李商隐生于晚唐，一生大部分时间陷在政治的漩涡里无法脱身，爱妻早亡，仕途坎坷，社会腐败，时代迟暮，这是李商隐面临的所有情况。

在这样的不利中，李商隐还是没有办法彻底的放弃自己，这样的坚持，其根底应该来自高度的自我认知和自我认同，他知道自己的价值，不甘心就这样被时代埋没。

他让我想到屈原，屈原非常注重自己，“纷吾既有此内美兮，又重之以修能”。他不是认不清这个时代，只是放不下自己的骄傲。昔日读《离骚》，看着屈原一遍又一遍的强调自己身上的种种美好，强调自己与世界的违和，强调小人的迫害，君王的不识，不止一次的掩卷长叹。

所谓悲剧，即如是也。

李商隐与屈原的情况还有所不同，李商隐要面对的大时代的谢幕，屈原则是挂怀于国家的兴衰。所以李商隐的悲哀还要更绝对一点，他始终坚持着，即使是末世，也要将自己纯粹的美绽放出来，他的诗，凄美，绝艳。

天涯

唐代：李商隐

春日在天涯，天涯日又斜。

莺啼如有泪，为湿最高花。

今天的这首诗虽然知名度不高，但是在我看来，可以算是李商隐的代表作，在这首诗里，李商隐倾注了所有一生的情绪，我们慢慢来看。

第一句里用到了顶针，用天涯串起了前后两个意象，给诗歌以充足的层次感。春日这样美好的事物在天涯之远，而在天涯那边，也已经是夕阳西下的暮色朦胧，在这样一个以灰暗为基调的时代中，我们该去哪里寻找美好和光明呢？

第二句很有意思，李商隐用到了自己非常喜欢的意象“莺啼”，这个意象无论在古今中外出现的频率都很高，但凡有莺现身的地方，就有着美好与高尚。

这里用莺啼却不是简简单单的鸣叫声，而是想要让夜莺的眼泪去打湿那开在最高处的花。开在最高处的花，往往是出现最晚，开到最后的花，如果最高花也凋谢了，那就意味着春天已经过去了，这里应和着上文“日斜”的说法，加深了对于时间流逝，暮色沉沉的哀叹。

李商隐的一生不顺，他所处的时代也不顺。这朵开在最高处的花，既是在写自己，写人生的挫折和幻灭，也是在写时代，写时代的迟暮和腐朽。或者说他已经超脱出这些具体的事物，只是为了那一个高处的意象默哀，想要为他洒一滴自己的泪。那朵开在高处的花，代表了世间的一切。

李商隐的诗很接近于绘画中的印象派，所以解读他的诗一直是一件很困难的事，他在诗歌里传达的感情是模糊的。比如这首诗，我们说他悲哀，并不是全然的悲哀，在迟暮的阴沉与美的绽放之间，还有一种莫名的意味。那也许才是李商隐想表达的东西，只是我们这些后世人读不懂当事人罢了。

后人评这首诗“意极悲，语极艳”，我想只对了后边一半，印象派的意象是跟随作者风格的，李商隐既然以美为信念，写出来的诗自然是惊采绝艳的。但是他的诗意并不很悲哀，或者说在悲哀之外还有一层朦胧的东西，这一点期待着各位读者一同探寻。